Esprit de france - le blog

A Paris, jusqu’au 21 juin, le Musée Jacquemart-André invite à admirer la remarquable collection de Primitifs Italiens constituée entre 1840 et 1850 par le baron Lindenau. Aujourd’hui conservée au Musée d’Altenbourg, près de Dresde, en Allemagne, elle propose un ensemble unique de panneaux peints au Moyen Age entre la fin du XIIIe siècle et le début du XVe siècle.

Un florilège des plus grands maîtres de la pré-Renaissance et de la première Renaissance italienne, de Guido da Siena à Liberale di Verona, permet la confrontation de deux écoles majeures : celle de Sienne qui compte dans ses rangs Lippo Memmi, Pietro Lorenzetti ou Sano di Pietro et celle de Florence représentée, entre autres, par Fra Angelico, Lorenzo Monaco, Masaccio ou Filippo Lippi.

L’exposition met en lumière la succession des grands courants esthétiques qui transforment alors en profondeur l’art italien. Le style grec et l’influence byzantine d’un côté et l’apparition du style moderne à la suite de Giotto et l’épanouissement du style gothique international de l’autre, laissent progressivement place au style renaissant.

Jusqu’au 21 juin 2009

Musée Jacquemart-André
158, boulevard Haussmann 75008 Paris
Téléphone : 01 45 62 11 59
www.musee-jacquemart-andre.com

Le Musée est ouvert toute l’année, de 10h00 à 18h00.

Le musée Cernuschi, à Paris, présente jusqu’au 26 Juin 2009, une exposition rare -« Six siècles de peintures chinoises, œuvres restaurées du musée Cernuschi ». Celle-ci met en scène les plus grands peintres de la Chine impériale, actifs dans les cercles lettrés des Ming (1368-1644) ou à la cour des Qing (1644-1911) ; elle reflète également le destin des artistes du début du XXe siècle dans une Chine en recomposition, travaillée par la modernité et secouée par les mutations historiques.

Parmi les peintres chinois tentés par l’Occident, nombreux sont ceux qui, depuis les années trente, ont choisi Paris comme lieu de formation et espace de création. Les contacts noués par le musée Cernuschi avec les artistes chinois contemporains depuis les années 1940 ont permis de constituer une collection unique en Occident.

Situé à l’orée du Parc Monceau dans un élégant bâtiment conçu originellement par son fondateur Henri Cernuschi (1821-1896) comme un petit hôtel particulier de célibataire, le musée Cernuschi, inauguré en 1898, est l’un des plus anciens musées de la Ville de Paris. Il propose à ses visiteurs une promenade esthétique de haute qualité à travers l’art chinois,

Jusqu’au 28 juin 2009

7 avenue Vélasquez
75008 Paris
Tél : 01 53 96 21 50

Marcelin Pleynet présente l’artiste :
« le mouvement qui soulève les œuvres de Roselyne Granet les emporte et participe d’un lyrisme quasi baroque très particulier et peu commun aussi bien dans l’art moderne que dans l’art contemporain.
L’œuvre de Roselyne Granet retient d’abord parce qu’elle est habitée. Elle crée un monde qui fait appel à notre mémoire… qui nous habite poétiquement. »

Roselyne Granet expose à la Galerie Darthea Speyer
6 rue Jacques Callot. 75006 Paris

Ouvert jusqu’au 2 mai 2009 :
du mardi au vendredi, de 11h à 12h45 et de 14h à 19h
le samedi de 11h à 19h

Jusqu’au 6 Juin 2009, le musée du Louvre lève le voile sur « les portes du ciel ». Dans la langue des anciens Égyptiens, cette expression désigne les battants du naos, tabernacle placé au cœur du temple qui renfermait la statue d’une divinité.
Leur ouverture met en contact le monde des hommes et celui des dieux.

L’exposition propose un voyage à travers ces mondes dont les portes du ciel marquent l’accès, le ciel étant tout à la fois l’espace sensible vu de la terre et la dimension abritant le divin.
Composée d’environ trois cent cinquante objets qui couvrent une période de trois millénaires, allant de l’Ancien Empire à l’époque romaine, l’exposition s’attache à replacer des objets familiers dans leur contexte social, religieux et artistique.
Les œuvres issues des collections du Louvre sont présentées conjointement à des objets provenant des grandes collections européennes.

Musée du Louvre
Hall Napoléon
34 Quai du Louvre

75001 Paris

Exposition ouverte jusqu’à 20h les lundis, jeudis, samedis et dimanches, et jusqu’à 22h les mercredis et vendredis.

Le musée Maillol, à Paris, présente un panorama complet de l’avant-garde russe des années 1910-1930.

Une superbe sélection de peintures à l’huile, d’aquarelles et de dessins provenant de la collection Costakis, permet de suivre l’incroyable créativité et la diversité des artistes qui marquèrent le symbolisme, le suprématisme, le constructivisme et enfin le début du retour à la figuration à la fin des années 20, avant que le réalisme socialiste ne s’impose de manière autoritaire.

A côté d’artistes désormais célèbres – Malevitch, Popova, Klioune, Rodtchenko, Lissitzky ou Tatline – on découvrira les œuvres, souvent surprenantes, de peintres méconnus et montrés pour la première fois en France tels Kudriashev, Redko, Matiouchine, Ender, Filonov, Nikritine…

L’œuvre présentée sur la page précédente est une lithographie de Lissitzky (1919).
Celle figurant sur cette page est de Rodchenko (1920).

Fondation Dina Vierny – Musée Maillol
61 rue de Grenelle
75007 Paris
01 42 22 59 58

Métro : rue du Bac

Jusqu’au 2 mars 2009